Projekta “Kultūraugs” ietvaros norisinājies apmācību cikls pedagogu, kultūras un jaunatnes darbinieku zināšanu paaugstināšanai darbam ar bērniem un jauniešiem, kā arī laikmetīgās mākslas tendenču izzināšanai Latvijā.
Tā janvārī Rīgas mākslas telpā norisinājies seminārs “Laikmetīgā māksla – vēsture, virzieni, attīstība Latvijā”, kura ietvaros mākslas zinātniece, kritiķe un kuratore Ieva Astahovska aicināja rast atbildes uz jautājumiem: Kādas pazīmes un pieejas raksturo laikmetīgo mākslu? Kā tajā savijas aktuālā realitāte un vizuālā valoda? Kā to iespaido noteiktā telpa un laiks, ģeogrāfija un vēsture? Seminārā apspriedīsim mākslas un laikmetīguma attiecības, par tām domājot gan no vēsturiskas, gan kritiskas, sociālpolitiskas un estētikas perspektīvas. Laikmetīgā māksla bieži ir atšķirīga no tradicionālās mākslas vizualitātes, laikmetīgās mākslas darbi var būt ne tikai lietas, bet arī procesi un norises, kuros tiek likti kopā sociāli, politiski, vizuāli un pētnieciskus dati, un kur realitāte savijas ar iztēli, iesaistot ziņkāri, zināšanas un pētniecību.
Savukārt, semināra “Personīgās ilgtspējas modelis un tā aprobācija jauniešu auditorijai” ietvaros tā vadītāja Vita Brakovska dalībniekus aicināja meklēt atbildes uz šādiem jautājumiem: Kas nosaka manu kā esoša vai topoša profesionāļa tirgus vērtību? Kā varam sevi pozicionēt kā unikālu sabiedroto? Kas ir “bankrota sajūtas” jautājumi, uz kuriem vēl neesam meklējuši atbildes? Interaktīvajā seminārā tika veidots savs personīgās ilgtspējas modelis, kas nākotnē ļaus stiprināt savas pozīcijas, kā arī aprobēs tā pielietojumu jauniešu auditorijai. Pieeja balstīta uz biznesa pasaulē plaši pielietoto A.Ostervaldera biznesa modeļa audeklu, kas tā veidotājiem ļauj izstrādāt ilgtspējīgu darbības modeli un sasniegt nospraustos mērķus.
Noslēguma seminārs “Attiecības un komunikācija darbā ar bērnu un jauniešu auditorijām, psiholoģiskie aspekti” tika organizēts kā paplašināta supervīzija, kur dalībniekiem bija iespēja kopīgi meklēt atbildes uz sarežģītas dabas attiecību un komunikācijas aspektiem darbā ar mērķauditoriju. Semināra vadītāja, psihoterapeite Inga Birkmane dalījās savā pieredzē, risinot dažādas kritiskas uzvedības, attiecību, audzināšanas un apmācības situācijas. Uz šo semināru tika aicināti arī Jelgavas novada sociālās jomas pārstāvji.
Projekta “Kultūraugs”, Nr. EEZ/2022/2/18 mērķis ir uzlabot piekļuvi profesionālajai laikmetīgajai mākslai un kultūrai bērniem un jauniešiem Jelgavas novada pašvaldībā, kā arī veicināt un palielināt viņu iesaistīšanos jaunu mākslas, kultūras norišu radīšanā.
Projekta ieviešanas laiks: 2022.gada 1.oktobris – 2023.gada 30.jūnijs
Projektu finansē Islande, Lihtenšteina un Norvēģija, izmantojot EEZ grantus 130 189 EUR apmērā.
Projekts tiek īstenots Eiropas Ekonomikas zonas finanšu instrumenta 2014.-2021.gada perioda programmas „Vietējā attīstība, nabadzības mazināšana un kultūras sadarbība” projektu iesniegumu atklāta konkursa „Atbalsts profesionālās mākslas un kultūras produktu radīšanai bērnu un jauniešu auditorijai” ietvaros.
Within the project “Culture Plant” a training cycle was held to improve the skills of educators, cultural and youth workers in work with children and youth, as well as to explore contemporary art trends in Latvia.
In January, a seminar titled "Contemporary Art: History, Directions, and Development in Latvia" was held at Riga Art Space. Art scientist, critic, and curator Ieva Astahovska invited participants to find answers to several questions: What characteristics and approaches define contemporary art? How does it intertwine with current reality and visual language? How is it influenced by specific space, time, geography, and history? The seminar discussed the relationship between art and contemporaneity, considering both historical and critical, socio-political, and aesthetic perspectives. Contemporary art often differs from traditional art in its visuality. Contemporary artworks can encompass not only objects but also processes and events that bring together social, political, visual, and research data, where reality merges with imagination, engaging curiosity, knowledge, and research.
Meanwhile, in the seminar "Personal Sustainability Model and Its Application to Youth Audiences," led by Vita Brakovska, participants were encouraged to seek answers to the following questions: What determines my value as a current or future professional in the market? How can we position ourselves as unique allies? What are the "bankruptcy feelings" questions to which we have not yet found answers? The interactive seminar aimed to develop a personal sustainability model, which will strengthen participants' positions and test its application to youth audiences. The approach was based on the widely used business model canvas by A. Osterwalder, enabling the development of a sustainable operational model and the achievement of defined goals.
The concluding seminar, "Relationships and Communication in Working with Children and Youth Audiences: Psychological Aspects," was organized as an expanded supervision session where participants had the opportunity to collectively explore complex aspects of relationship and communication in their work with the target audience. The seminar facilitator, psychotherapist Inga Birkmane, shared her experiences in addressing various critical behaviour, relationship, upbringing, and training situations. Representatives from the social field of Jelgava Local Municipality were also invited to this seminar.
The goal of the project “Culture Plant”, No EEZ/2022/2/18 is to improve access to professional contemporary art and culture for children and youngsters in Jelgava Local Municipality (JNP), to promote and increase their involvement in creation of new art and cultural products.
Implementation period: 01.10.2022.-30.06.2023.
The project is funded by Iceland, Liechtenstein and Norway through the EEA Grants in amount of 130 189 EUR
Project is implemented under project grant “Support for the Creation of Professional Art And Cultural Products for Children and Youth” of the European Economic Area Financial Mechanism Programme for 2014 – 2021 “Local Development, Poverty Reduction and Cultural Cooperation”
